Crónica Weekend Beach Festival 2017 (Escenario Brugal)

El festival Weekend Beach de Torre del Mar, que se ha celebrado durante cuatro largas jornadas desde el pasado miércoles día 5 y hasta ayer sábado, se ha consolidado como uno de los festivales más importantes de España. No obstante, han superado con creces todas las previsiones con 35.000 abonos vendidos y 25.000 en la fiesta de bienvenida.

Con éstos magníficos resultados, ya se comienza a trabajar para preparar la edición del año que viene, en la que el festival celebrará su quinto aniversario, y en el que seguro nos esperan muchas sorpresas.

La organización ha destacado el buen ambiente vivido y buen comportamiento de todos los “weekers” durante todo el festival. Con un público entregado y con muchas ganas de pasarlo bien con los 93 artistas que han pasado éste año por los cuatro escenarios, que había repartidos en los 40.000 m² de recinto.

BaMax ha estado presente en ésta nueva edición, como viene siendo habitual, y aquí os traemos nuestra particular crónica del Weekend Beach. Más que una crónica, es una pequeña reseña de lo que hemos vivido en el festival.

Comenzamos el miércoles con la fiesta de bienvenida en el escenario Brugal. A las 20:30 se subían al escenario los malagueños Jammin’ Dose, presentándonos su último álbum “Deadline”. Los malagueños, que jugaban en casa, se ganaron al público con una magnífica actuación en la que no paramos de bailar y disfrutar con sus ritmos funk, soul y rock. Nos gustaron mucho las versiones que se marcaron del “superstition” y el “higher ground” de Stevie Wonder. A destacar también el parecido de la voz de su vocalista y guitarra, Pablo Márquez, con la de Brandon Boyd de Incubus. Un grupo que pone patas arriba al público allá por donde va. Muy recomendables.

Jammin’ Dose

Tras ellos, y en el mismo escenario, vimos al MC zaragozano Javier Ibarra (Violadores del Verso), con su proyecto Kase.O. Lírica muy trabajada y estudiada, como es de costumbre en las composiciones de el “Javato”, como también se le conoce. Rap de la vieja escuela, como se suele decir, sin concesiones al postureo. Rap de altos vuelos, en definitiva.

Para nosotros ahí terminó la primera jornada.

Al día siguiente, teníamos muchas ganas de conocer en directo a Shinova, tras escucharlos hacía tan sólo unos días en Radio3, y enterarnos que estarían en el escenario Brugal el juves 6. Los vizcaínos llegaban con muy buenas críticas tras su último lanzamiento, “Volver”. Un disco que les ha permitido actuar por multitud de festivales éste verano. De hecho, al día siguiente estarían en el Mad Cool de Madrid. Entre el público había bastantes fans que ya los conocían y buena muestra de ello fue el momento en el que comenzó a sonar “Para cambiar el mundo”, uno de sus temas más reconocidos.

Shinova

Tras ellos, seguíamos en el País Vasco, ésta vez con los enérgicos Grises. Un grupo que desprende buen rollo en cada una de sus canciones, y logran transmitirlo al público que no paró de bailar y pasarlo bien con su propuesta de electro pop bailable.

A continuación, la que para nosotros fue la actuación de la jornada, incluso del festival, nos atreveríamos a decir. Unos inmensos Lori Meyers, aterrizaron en el Weekend con un despliegue audiovisual sin precedentes en el festival. El montaje que llevan es digno de ver. Una gran pantalla comenzó a descender hasta colocarse por delante y a la altura de los músicos, enmarcándolos dentro de un espectacular juego de luces y perspectivas visuales. Tras la espectacular presentación, los granadinos comenzaron a presentarnos su último álbum “Espiral”. Una tras otra fueron cayendo los temas de siempre, que hicieron las delicias de casi las 4000 personas que abarrotaban en ese momento el escenario Brugal. La próxima oportunidad, cercana, de verlos en directo será en el festival gaditano No Sin Música, el próximo sábado 22 de julio, en el que BaMax también estará presente.

Lori Meyers

Después del subidón con la gran actuación de Lori Meyers, continuábamos con otro plato fuerte de la segunda jornada. León Benavente venían con su enérgico indie rock a continuar con la fiesta. Y lo consiguieron, una vez más gracias a temas como “Tipo D”, “Ánimo Valiente” o “Gloria”, que se han convertido ya en clásicos del indie nacional.

Aprovechamos la actuación de Boikot para cenar algo. Y es que, a pesar del buen hacer del grupo de punk madrileño, a nosotros no nos hace demasiada gracia éste tipo de grupos, y teníamos que coger fuerzas para Sepultura que comenzaba a las 3 de la madrugada.

Aguantamos hasta tan tarde, porque Sepultura bien merecía el esfuerzo. Pero a decir verdad, estábamos tan cansados que no disfrutamos todo lo que hubiéramos querido con la actuación de los brasileños. Es más, nos pareció un tostón de dimensiones considerables. Está claro que suenan potentes, y escuchar en directo “Refuse/Resist”, “Territory” o “Ratamahatta”, estuvo bien. Pero la espera hasta llegar ese momento; escuchando temas de su último disco, “Machine Messiah”, fue interminable.

Sepultura

La tercera jornada comenzaba para nosotros, de nuevo, en el escenario central con la actuación de Iván Ferreiro. El gallego comenzó a desgranar en directo su último disco, “Casa”, y nos regaló algunos temas de Los Piratas. Algo que al principio de su carrera en solitario no solía hacer. Parece que se está reconciliando con su pasado, y a admitir que gran parte del público que va a verlo lo hace para escuchar aquellos temas que le hicieron famoso. Destacar la gran banda de músicos que le acompaña, con su hermano Amaro a la cabeza.

Iván Ferreiro

A continuación, el trío neoyorkino Nada Surf fueron otro de los grandes descubrimientos, para nosotros, del festival. Los de Brooklyn conquistaron al poco público que se acercó a verlos -en el otro escenario estaban La Pegatina- con su estilosa propuesta de rock alternativo. El líder del grupo, Matthews Caws se mostró muy cercano en todo momento, hablando con el público en castellano, ayudado en algunos momentos por el bajista del grupo, de origen español, Daniel Lorca. Hicieron temas de su último disco “You Know Who You Are (2016)”, y éxitos de sus anteriores álbumes.  Muy celebrado fue el éxito que los hizo famosos en todo el mundo, “Popular”. Nos dejaron muy buen sabor de boca y con ganas de buscarlos en internet y seguir disfrutándolos en casa. Sin duda, uno de los grupos que más nos han gustado de ésta edición. Si estás por Benidorm, actuarán en el Low el próximo 29 de julio.

Nada Surf

Era el turno para los sevillanos Full, un grupo al que conocimos actuando en el Red Bull Tour Bus del Low Cost Festival en 2012. Mucho ha llovido desde entonces, y en esta ocasión actuaban en un horario ‘normal’ y como teloneros ni más ni menos que de los británicos The Prodigy. Es evidente el gran salto cualitativo de los sevillanos, y buena muestra de ello lo pudimos ver en la actuación del viernes, donde nos presentaban su segundo álbum de estudio “Tercera Guerra Mundial”.

Keith Flint – The Prodigy

Y tras ellos, llegó unos de los momentos más esperados por todos. La actuación de The Prodigy. En nuestro caso hacía 19 años que teníamos la espinita clavada, desde aquel concierto interruptus del 13 de agosto de 1998, en la plaza de toros de Málaga. Así que, le teníamos muchas ganas al grupo británico. El delirio comenzó con “Breathe” y uno a uno fueron cayendo los temas clásicos de la banda, “Firestarter”, “Voodo People”, “Poison” y por supuesto “Smack My Bitch Up”. Temas que nos hicieron rememorar aquella época dorada de El Copo, y que nos parecía mentira que en esos momentos estuviéramos disfrutando en directo en Torre del Mar. Increible. Lo dicho, una lástima que no sonara demasiado bien.

A esas horas ya estábamos demasiado cansados para quedarnos a ver a los granadinos Hora Zulu, y a la mañana siguiente nos enteramos de que hicieron un conciertazo de metal de los que hacen historia. Con un sonido brutal. Una lástima. Esperemos poder verlos la próxima vez.

Afrontábamos la última jornada, la del sábado, con la sensación de que ya habíamos visto todo en el Weekend. Pero, aún nos quedaban conciertos más que interesantes como el de los argentinos Los Fabulosos Cadillacs, La Habitación Roja, L.A. o Rosendo.

Los primeros que vimos fueron a los valencianos La Habitación Roja. La veterana formación interpretó un repertorio de delicadas melodías pop, la mayoría pertenecientes a su último álbum “Sagrado Corazón”, como “Nuestro Momento” o “Volverás a Brillar”, sin olvidar su éxito “Ayer”. Una banda que lleva haciendo indie desde el 95 y que ha sabido mantener su identidad más allá de las modas, consiguiendo una buena legión de fieles seguidores.

La Habitación Roja

El plato fuerte de la última jornada, en el escenario Brugal, eran sin duda Los Fabulosos Cadillacs. Los de Buenos Aires eran muy esperados por los asistentes, y antes de salir ya estaba todo el recinto abarrotado. Como comentábamos en twitter (@gustavobamax), fue un auténtico lujo poder ver en directo a una banda mítica, una de las más importantes de hispanoamérica. Montaron una auténtica fiesta encima del escenario con Vicentico (voz y guitarra) y Flavio (bajo) al frente, contagiando al público. Público que respondió con entusiasmo en temas como “Calaveras y Diablitos”, “Mal Bicho”, la reconocidísima “Matador” o “Vasos Vacíos”, entre otras.

Los Fabulosos Cadillacs

Nos íbamos acercando al final de la jornada, y del festival; pero todavía nos quedaban dos platos fuertes. El primero de ellos los mallorquines L.A., proyecto de Luís Alberto Segura, del que ya habíamos escuchado muy buenas críticas, y al que teníamos muchas ganas de ver en directo. Nos pareció una propuesta muy honesta de indie rock con un estilo claramente influenciado por grupos  de rock norteamericanos. De hecho, nos recordó mucho a Jakob Dylan de los The Wallflowers, en temas como “Perfect Combination”, o incluso al propio Eddie Vedder en “Elizabeth”. Al igual que Nada Surf, L.A. nos lo apuntamos para escuchar tranquilamente en casa. #añadirafavoritos.

L.A.

Es increíble como Rosendo Mercado, sigue subiéndose al escenario y se marca un concierto como el del pasado sábado, en Torre del Mar. A sus 63 años, el de Carabanchel continúa sacando discos y defendiéndolos en directo como si tuviera 20. En ésta ocasión, venía con “Descalde y Trinchera”, su último disco. No faltaron los clásicos de toda la vida, “Maneras de Vivir”, “Flojo de pantalón”, “Pan de Higo” o “Masculino Singular”, que la multitud no paró de corear y de disfrutar durante toda la actuación. Rosendo nos volvió a dar toda una lección de rock urbano, con sus letras sarcásticas y crítica de la sociedad actual.

Y con el concierto de Rosendo, dimos por finalizado nuestro particular Weekend Beach. Al igual que con Hora Zulu, nos hubiera gustado ver el directo de Saratoga. Pero, el cansancio acumulado durante los cuatro días de festival, ya nos habían hecho mella.

Ahora, nuestra próxima parada será el festival gaditano No Sin Música, donde volveremos a ver a los granadinos Lori Meyers, DePedro, Varry Brava o Coque Malla, entre otros.

HAMLET cerraron su gira ‘Insomnio’, con un concierto brillante en Málaga.

El grupo madrileño de metal, HAMLET, cerró anoche (sábado 14) su gira ‘Insomnio Tour 2013’ en Málaga, con un concierto que tardaremos mucho en olvidar.

Escenario Insomnio Tour'13Escenario “Insomnio Tour 2013”.

Todos los que estuvimos anoche en La Trinchera, estaremos de acuerdo en que el de ayer fue uno de los mejores conciertos que se han podido disfrutar de Molly y los suyos en los últimos años. El hecho de interpretar íntegro uno de sus discos más aclamados, el “Insomnio” (Zero Records, 1998), unido a las ganas que el público malagueño tenía de verlos de nuevo en directo, hizo que tanto público como grupo se lo pasaran en grande.

Japan BeeJapan Bee anoche en La Trinchera.

Abrió la noche el grupo malagueño de rap-metal Japan Bee. Hace ya tiempo que os hablé aquí de ellos, pero hasta ayer no había tenido la oportunidad de verlos en directo. A pesar de todos los problemas que tuvieron con el ampli de Nono (guitarra), nos ofrecieron un enorme concierto. Tienen un sonido muy contundente, gracias al buen hacer del combo bajo-bateria de Juanjo y Piero, respectivamente. Eché en falta algo más de entrega en su ‘frotman’  Harry Haller, pero ésto ya es sólo cuestión personal. Aunque en ocasiones puedan resultar algo lineales, poseen temas bastante redondos y que funcionan muy bien en directo, como “Asesinos” o “Nada Cambia”, que fue con la que se despidieron. Antes, subieron al escenario al ‘Pelao’, un rapero amigo del grupo, con el que nos presentaron “Masacre Musical”.

Y a continuación HAMLET, que llegaban a Málaga para celebrar con sus seguidores, los quince años desde la salida al mercado de “Insomnio”. Un álbum que interpretaron de principio a fin; y en orden, de forma magistral. Dejando claro que si llevan más de 25 años en este mundillo , no es precisamente por casualidad. Tras la intensa descarga ‘insomnica’, turno para los clásicos de la banda. Sonaron, “Jodido Facha”, “El Mejor Amigo de Nadie”,  “Denuncio a Dios” e “Irracional”.

Molly -HamletMolly en uno de los pocos momentos en los que estuvo quieto – HAMLET (Sala La Trinchera).

Destacar el sonido general de todo el directo, y felicitar a los técnicos. Sonó realmente increíble.

También nos quedó claro, que Molly; al igual que toda la banda, están pasando por su mejor momento. El caso de Molly es espectacular. Sin duda, uno de los mejores frontman del estado actualmente. No paró de animar, saltar, correr y participar con el público de la locura colectiva como en “La Cabra” o surfeando en brazos de la gente desde el escenario hasta el final de la sala, y compartiendo empujones y sudor con todos los que estábamos allí. Luís, tampoco se quedó atrás, consiguiendo separar al público en dos bandos, formándose los típicos ‘wall of death’ en varias ocasiones, en los que Molly también participó.

Molly en la multitud.Molly entre la multitud.

Y por si no fuera suficiente, al final del concierto quisieron compartir con nosotros unos momentos de charla, firmas de merchandising y fotos.

Saliendo del concierto, compartiendo las impresiones, casi todos coincidían en que era el mejor concierto que habían visto de HAMLET en mucho tiempo. Y todo un privilegio para Málaga -que en un principio no fue incluida en la gira- que hayan cerrado aquí, y de qué forma.

Al final del concierto, y para despedirse, dieron las gracias y nos adelantaron que ya tienen nuevos temas listos para grabar. Así que, esperemos poder volver a verlos por Málaga el año que viene, con nuevo material.

Crónica: XIII Noche de Reyes de Vélez-Málaga.

Han pasado ya mas de dos meses desde que se celebró la decimotercera edición de la tradicional ‘noche de reyes’, en Casarte Azul y todavía no había tenido tiempo de publicar la crónica de lo sucedido. Tengo el blog abandonado, pero no podía dejar de escribiros mis impresiones sobre uno de los eventos musicales del año en nuestro municipio.

PúblicoEl público llenó la sala desde primeras horas de la noche.

Mucha gente desde primera hora para ver la primera actuación de la noche. Hipocampo con Juan Aragón a la voz como novedad y Dario (Exhumed Day) al bajo en sustitución de Juán. Sin duda, la incorporación de una voz como la de Juan, aportó al grupo la contundencia que necesitaban sus versiones (Manowar, Helloween, Judas Priest, etc). Estupendas versiones de clásicos del heavy metal, que arrancaron los primeros aplausos de la noche.

019Juan Aragón (voz) y Dario (bajo) últimas incorporaciones en Hipocampo.

D’Sotea (recientemente han cambiado la ‘D’ por una ‘L’) debutaban con éxito en la noche de reyes con su propuesta de reggae-pop. Se ganaron al público, al que dejaron con ganas de mas. Cerraron su actuación entre peticiones de ‘otra, otra’. Lo último que sabemos de ellos es que estarán en la final del V Festival Guoman en Badajoz.

034D’Sotea debutaban con éxito en la Noche de Reye.

Otro grupo que también se estrenaba en la ‘noche de reyes, fueron Infërno, el nuevo proyecto de Antonio Alarcón (exNRS), al que vi un poco ausente; como si con él no fuera la cosa. También están David Mata (voz); con los nervios típicos de la primera vez, Jorge a la guitarra y Basti ‘Morgan’ al bajo. Me dejaron fríos, quizás me creé demasiadas expectativas para una primera actuación, y no terminaron de emocionarme como esperaba. Seguro que en próximas actuaciones, sin la presión del estreno, nos dejarán muy buenos momentos encima del escenario. Hicieron una curiosa versión metal del ‘Vertigo‘ de U2.

InfernoInfërno se presentaban oficialmente en la Noche de Reyes.

A continuación unos Not Only Punk reconvertidos en Break The Senses y con un batería de lujo, Jesús Jiménez (exFusioncar) que tras haber participado en las primeras ediciones volvía a la noche de reyes y lo hacía a lo grande. Firmaron una gran actuación con Rocio a la guitarra, dando buena muestra de su magnífica progresión ascendente, al igual que su compañera Priscila, segura y muy seria al bajo. Uno de los temas propios que hicieron, lo confundí con una de Muse. Eso te puede dar una idea del rollo por el que va el trío veleño. Satisface comprobar la evolución, a mejor, de un grupo que prácticamente lo hemos visto crecer edición tras edición en la Noche de Reyes. Buena versión del “How You Remind Me” de Nickelback.

BreakTheSensesBreak The Senses es el nuevo proyecto de Rocio y Priscila, exNotOnlyPunk.

Bonustrack nos dejaron unas estupendas versiones de pop-rock actual, con novedad entre sus filas. Me sorprendió ver a Raúl Ranea a la guitarra en sustitución de Chesko, no sabía que hubiera dejado el grupo. Aprovecho para desearle mucha suerte en su nueva etapa por tierras escocesas. Bonustrack hace auténticas versiones de temas muy conocidos, que pasan por su filtro consiguiendo darles un toque muy especial a cada una de ellas. Me gustó mucho el “I Want to Break Free” de Queen, con el que comenzaron su actuación.

BonustrackBonustrack, versiones muy personales.

Tras su exitosa actuación en el Sorrow Festival de Barcelona, los Smoking Victims se subían al escenario para presentarnos en directo su último trabajo, “S.A.T.E.L.I.T.E.”. Uno de los directos más esperados de la noche, viendo la respuesta del público, que tenía muchas ganas de volver  a ver al grupo en acción. Cada vez estoy más convencido de que los ‘smoking’ están pasando por uno de sus mejores momentos. Hace unos días nos enteramos que estarán en el primer Timebomb Festival, que se celebrará en Málaga los días 12 y 13 de abril.

Smoking VictimsSmoking Victims presentaron S.A.T.E.L.I.T.E., su último disco.

Uno de los grupos por los que siento predilección últimamente, los Elephant Riders, pusieron la nota stoner de la noche con los temas de su recién estrenado Ep, al que han titulado “Badass”. Muy buena actuación, a pesar del ‘pedal’ que llevaba Antonio Correa que de forma increíble conseguía mantener el tipo tras las baquetas. Lo de este tío es de estudio! La sala disfrutó y mucho con el sonido grunge del power trío veleño.

Elephant RidersElephant Riders descargaron los temas  de su primer Ep, “Badass”.

Y tras el subidón con los ‘elephant’, la primera sorpresa de la noche. Alpaka y Pollo (recordáis aquellos dibujos surrealistas de dos hermanos, una vaca y un pollo?) Un grupo que no conocíamos y que; al menos a mí, me dejó con la boca abierta. Desprendían muy buen rollito encima del escenario, gracias en parte a la actitud pasota (en el mejor de los sentidos) de su carismático ‘frotman’, con pollito luminoso colgado al cuello incluido. Abrieron con un magnífico “Riders on the storm” (vídeo), continuaron con “By the way”, Incubus y finalizaron con el “Love Philosophy” de Jamiroquai, y con el que terminaron de meterse al público en el bolsillo.

Alpaka y PolloAlpaka y Pollo fueron una de las sorpresas de la noche.

Turno para los más bestias de la noche. Eneah, unos habituales ya de la ‘noche de reyes’ veleña, que estrenaban nuevo bajista, Hamsa. El metalcore inundó la sala, subió la temperatura y el público enloqueció con cada uno de los temas que interpretaron. Una actuación que para mí fue de las mejores que les he visto. Estuvieron inmensos, con un sonido más limpio y sin perder un ápice de agresividad. Me gustaron bastante.

EneahEl metalcore de Eneah no faltó a la cita.

A continuación el trío SoWAT! con la bajista británica Tracy Lamb, fundadora del grupo Rock Goddess y también formó parte del grupo femenino de heavy rock Girlschool, Wolf Calm a la guitarra y Antonio Correa a la batería. Comenzaron con un tema instrumental, compuesto expresamente para una película según me comentó Wolf minutos antes de subirse al escenario. Fue todo un lujo contar con la presencia de SoWAT! en el escenario del Casarte Azul. A veces me da la impresión de que no sabemos a los artistas que tenemos entre nosotros. Ofrecieron toda una clase de rock y de actitud, sí señor.

so WAT!El heavy-rock de los 80’s llegó con SoWAT!

Desde Benamocarra, turno para Carretera Secundaria, debutantes también en la Noche de Reyes. Un grupo que llenó el escenario del Casarte, literalmente, tanto por el número de sus miembros; seis en total, como por la calidad del pop que desplegaron. Una formación joven pero que se desenvolvió muy bien encima del escenario con temas de The Cramberries o Pereza entre otras. Auguro un futuro muy prometedor para esta joven formación.

Carretera SecundariaCarretera Secundaria gustó mucho en su debut.

Llegábamos a las tres de la madrugada y el ambiente no decaía. Es más, creo que a esa hora otros años ya no había tanta gente. Los siguientes en pisar las tablas del Casarte fueron Prussian Army, un grupo formado por ex componentes de The Loins que prometían sorpresas en sus tweets previos a la actuación, y es que son un grupo muy activo en las redes sociales. Le han dado un giro a su estilo hacia sonidos más indies, con tintes de rock alternativo. A estos chicos les gusta sorprender y ofrecer espectáculo en cada una de sus actuaciones. Y eso fue justo lo que hicieron, sorprendernos, cuando salió a escena  un ‘mono’ para bailar al son de la música, poniendo la nota divertida de la noche.

Prussian ArmyPrussian Army y su mono bailarin.

Fran Córdoba y su proyecto Down The Sunlight no podían faltar a la cita. Esta vez contó con Rocio (Break The Senses) al bajo y Marce (HdM, Little Less) a la batería. Según pudimos ver y escuchar, DTS ha conseguido con la formación actual, afianzar su sonido y su personalidad. Al contrario que en años anteriores, éste optaron por hacer versiones de clásicos del grunge de los 90’s. El público, que abarrotaba la sala, disfrutó mucho con la actuación de Fran y los suyos.

DTSDTS nos dejó muy buenas versiones.

El tiempo se nos echaba encima y ya comenzábamos a estar preocupados, porque la policía podía llegar en cualquier momento, y todavía nos quedaban las actuaciones de HdM y de Winny Can The More.

Se ha convertido en tradición que los chicos de HdM actúen a altas horas de la madrugada, y este año no iba  a ser menos. Sigue sorprendiendo el nivel que gastan los HdM, un grupo que ha sabido sobreponerse a la salida de su anterior cantante; Germán, y hace menos tiempo a la de Charli que ha sido sustituido por Raúl Ranea  a la guitarra. Con tal plantel la actuación no podía defraudar, consiguiendo un sonido demoledor -como siempre- y unas canciones que siguen evolucionando hacia un rock más enérgico y potente. La sala casi se viene abajo con el “Best Of You” de los Foo Fighters, con Charli compartiendo escenario con sus antiguos compañeros. Cerraron con un magnífico “I Feel Good”.

HdMHdM siguen demostrando un gran nivel en cada actuación.

Parecía que no lo íbamos a conseguir, pero finalmente llegamos al último grupo y todo había transcurrido con normalidad.  Winny Can The More, otro supergrupo formado por grandes músicos que nos tenían preparada un final de fiesta inmejorable. Todos disfrutamos muchísimo con la versión estilo libre del “The Wall” de Pink Floyd, con toda la sala cantando el estribillo, en un perfecto inglés de chiquitistán, “winny can the more”. Y ahí fue cuando comprendimos el nombre del grupo.

BailandoEl público se lo pasó en grande.

No se querían bajar del escenario y el público tampoco quería que terminara la fiesta, porque lo estábamos pasando francamente bien. No recuerdo ningún año con tanto ambiente en el último grupo.

Una vez más se cerró una Noche de Reyes para recordar, donde todo terminó bien y la gente se lo pasó en grande. Escuchando nuevos grupos, disfrutando con los habituales y compartiendo tertulia y bailes con amigos que quizás no volvamos a ver hasta el año que viene.

Por último, como siempre agradecer a la Sala Casarte Azul, a Biphase, a todos los que vinistéis y a los grupos por un comportamiento ejemplar y por dar lo mejor de sí mismos encima de un escenario.

Teneis las fotos aquí, y algunos vídeos en el canal de YouTube.

Hasta el año que viene!

Éxito de la primera “Noche en Vela” de Vélez-Málaga.

El pasado viernes, 24 de agosto, se celebró en la Plaza del Carmen de Vélez-Málaga, la primera edición de la llamada “Noche en Vela” -versión veleña de la ‘noche en blanco’- con una gran afluencia de público.

Las actividades incluían un concurso de fotografía, otro de grafitis, talleres de ciencia y astronomía, además de música en directo. Sin duda, la ruta teatralizada por las calles veleñas, fue lo que mejor acogida tuvo. Minutos antes de que comenzara la ruta guiada, ya se encontraba la plaza llena de gente. Casi no cabíamos por las calles.

Nada más llegar nos encontramos con Little Less encima del escenario, y a Erika con su impresionante voz entonando el “Addicted to love” de Robert Palmer. Es un auténtico placer escuchar a Little Less. Ya sé que es un ‘simple’ grupo de versiones, y que a mucha gente no le llamará la atención por eso mismo. Pero, os invito a que los escuchéis en directo y comprobaréis que no son las clásicas interpretaciones de temas conocidos. No se limitan a eso, sino que  a cada una le añaden algo de su propia cosecha, consiguiendo que todas te suenen con algo especial, un toque, que te engancha.

Little Less inauguraron el escenario de la “Noche en Vela”.

No pudimos quedarnos a las siguientes actuaciones de Sótano Sur y de Bonustrack, que serían los próximos en actuar. A las diez comenzaba desde la misma plaza del Carmen, la ruta teatralizada y no queríamos perdérnoslo porque nos habían dicho que merecía la pena.

Terminamos justo a tiempo para ver el directo de Smoking Victims, que ya se encontraban afinando los instrumentos encima del escenario cuando llegamos.

Teníamos muchas ganas de volver a escuchar al trío veleño en directo. Y sobretodo después de saber que iban a tocar las canciones que formarán parte del próximo disco. Un disco, que según me ha comentado el propio Javi, llevará por título “Satélite” y saldrá a la venta el próximo mes de octubre, a través de la discográfica catalana Flor y Nata Records.

Smoking Victims cerraron los directos de la “Noche en Vela”.

Comenzaron precisamente con el tema que dará título al álbum y con el que ya dejaron claro sus intenciones desde el principio. Tocaron, entre otras, “Ya me he ido”, “Verano 2000”, “Cómo sobrevivir…”, “Guerra en el ciberespacio”, una dedicada al misterioso Cortijo Jurado de Málaga, con referencias al famoso presentador Iker Jiménez.

Y como ya sucediera en la pasada Noche de Reyes, Miguel de Estupas se subió al escenario para cantar el “Today your love, tomorrow the world” de los Ramones, con el que dieron por finalizada su actuación.

Creo que la aportación de Pablo al bajo les ha venido muy bien. Se le nota muy a gusto y más cómodo encima del escenario. Los coros también quedan cada vez mejor, consiguiendo un directo muy compacto y profesional. Por su parte, Efraín volvió a demostrar su veteranía tras las baquetas.

Por último, quiero anunciaros una muy buena noticia. Y es que los Smoking Victims actuarán el próximo 22 de diciembre en el Sorrowinter de Barcelona, junto a Viernes13, Kingpin y F.A.N.T.A. Una magnífica noticia que me acaba de adelantar Javi. Según me ha dicho, este invierno va a ser movidito.

El directo de los ‘smoking’ provoca extraños comportamientos entre sus fans. Patada Voladora!

 

 

Nos quedamos con ganas de Stilldawn.

Desde que escuché  el último disco de Stilldawn, “One Hundred 60 Degrees (2012)”, tenía ganas de volver a verlos en directo, y el sábado nos fuímos al Jammin’ para reencontrarnos con ellos después de mucho tiempo.

Stilldawn en directo el pasado sábado en Jammin’.

Cumplían su décimo aniversario y lo querían celebrar en el Jammin’n (Torremolinos), al menos esa era la intención. Porque fue terminar el primer tema, que abre y da título al disco “160 Degrees”, y tener que suspender el concierto. Al parecer, según la policía, el nivel de decibélios que salía del local era excesivo y no se podía continuar.

Finalmente, tras un paro de una media hora se tuvo que suspender definitivamente el concierto. Pero no nos fuimos de vacío. Como regalo para todos los que estábamos allí; ansiosos de escuchar buen rock, el cuarteto interpretó un par de temas en acústico, uno de ellos fue la espléndida  “Rebel Song”, un auténtico hit que se ha convertido ya en uno de los temas imprescindibles en directo.

Así que, nos quedamos con la miel en los labios como se suele decir y con más ganas aún de escuchar a Stilldawn en directo. Lo curioso, y me acordé después, es que a mí ya es la segunda vez que me pasa. Recuerdo que la primera fue en Rincón de la Victoria, en el Drunk Crock, donde tampoco pudieron actuar por culpa de la policía.

Según he podido saber, a través de las redes sociales, mañana sábado volveran a intentarlo y estarán de nuevo en directo, pero esta vez en el centro de Torremolinos, en el Garfield, a partir de las 23,00hs.